Ossidiana di Silvana Maja al CinemaTeatro Roma di Portici

 

Raccogliamo qui un po’ di “illustri commenti” per i nostri lettori….

“Un nuovo gioiello del cinema napoletano si rivede nell’opera prima di Silvana Maja..//..È sorprendente come l’autrice riesca a superare lo scoglio del biopic, montando con un ritmo, ora allusivo ora serrato, i dodici anni decisivi della vita di Maria Palliggiano, creando un rapporto molto stretto tra il suo dramma e la sua arte, tra il colore del suo sangue e quello del suo pennello (formidabile sotto tale aspetto l’immagine finale)..//..Una delle migliori opere prime del terzo millennio, che fa il paio con quella di Alina Marrazzi..//..Fa rabbrividire che un debutto così prezioso abbia corso il rischio di rimanere insabbiato nelle pratiche ministeriali, di finire in qualche archivio di via della Ferratella”.Callisto Cosulich

“Un buon film, a volte un po’ più che buono: ha una frenesia dentro che somiglia a quella della protagonista, e allo stesso tempo un distacco sereno, pietoso, lucido – un contrasto non convenzionale che mi sembra avvertire in ogni inquadratura e che somiglia proprio ad uno stile.Il modo in cui il film sottolinea, usa e ricrea la pittura è inventivo, la Saponangelo notevole, la ricostruzione d’epoca è essenziale ma evocativa. Insomma, un film davvero interessante”.Mario Sesti

“Il finale è composto da una sequenza davvero riuscita: bella e drammatica, fatta di inquadrature piene di valore. Ossidiana racconta, tra incubi, creazioni cruente e dolore acceso, un’esistenza interamente (ri)versata nei contenuti cromatici di tele dal selvaggio e disperato colore. Da questa vita lacerante nasce un romanzo cinematografico severo, indigente di mezzi ma pulito, intenso e drammatico. Nè furbo o conciliante, in cui la pittura, vissuta come arte totalizzante, s’interseca in modo inscindibile con la vita di una pittrice nata a Napoli nel 1933 e lì diplomata all’accademia di Belle Arti nel 1954..//..”Edoardo Zaccagnini

 

LA NOSTRA SCHEDA (di Barbara Gravina)

La storia è ispirata alla vita della pittrice napoletana Maria Palliggiano e racconta alcuni

episodi vissuti tra il 1957 e il 1969.

Maria, appena diplomata in pittura all’accademia di belle arti, resta incinta del suo

professore, di 40 anni più vecchio, Emilio Notte, uno dei protagonisti delle avanguardie

artistiche e direttore dell’accademia di Napoli. Quando nasce Riccardo, dopo un

tentativo di vita autonoma e indipendente, Maria si rende conto di non potercela fare

da sola. La famiglia di origine non vuole più vederla e lei non ha un soldo, e nemmeno

saprebbe cosa fare per guadagnarne.

Sposa Emilio Notte pochi mesi dopo la sua vedovanza e cerca con lui una convivenza in

cui conciliare i ruoli di moglie, madre ed artista in un’alchimia volta a non rendere la sua

vita una sequenza di fatti nudi e crudi. Ma l’unione risulta complessa, tanto più che il

vecchio professore ha un debole per le studentesse.

Qualche anno dopo, confrontandosi con artisti suoi coetanei, Maria si rende conto di

essere vittima di pregiudizi e maldicenze che la vedono immessa in una corsia

preferenziale grazie ai favori di suo marito. Maria, invece, non fa mostre, i giornali non

parlano di lei, e i suoi quadri sono destinati a restare segregati nel suo studio. Il marito non

può e non vuole aiutarla.

In poco tempo le frustrazioni diventano insopportabili, le contraddizioni si trasformano in

malattia e Maria è più volte costretta a subire torture psichiatriche.

Con l’arrivo a Napoli dell’artista italo-americano D’Arista, la scena cambia totalmente.

Siamo nel 1967. Maria torna a nuova vita e anche la sua depressione, diagnosticata

come schizofrenia, diventa parte della ricerca artistica. A questo punto Maria è disposta

a mandare tutto all’aria: marito, figlio, città e complessi di colpa per stringere un sodalizio

artistico con l’uomo venuto da lontano di cui lei si innamora. Sembra finalmente vicina

alla svolta quando qualcosa ancora irrompe nella sua vita e determina la trasformazione

finale.

SILVANA MAJA

E’ nata e vissuta a Napoli dove ha studiato giurisprudenza e sociologia della

comunicazione.

Contemporaneamente si è formata come scrittrice e giornalista. A diciotto anni ha

scritto il suo

primo romanzo ed ha iniziato a praticare il fotoreportage documentando prima le

manifestazioni di

lotta e, negli anni a venire, le condizioni delle lavoratrici dell’Italia meridionale,

dell’India e del Sud-

Est asiatico.

Dalla fine degli anni Ottanta, senza tralasciare il lavoro fotografico e giornalistico, ha

scritto

costantemente privilegiando l’indagine psicologica e relazionale. Una ricerca che

l’ha portata, nel

decennio successivo, a vivere un confronto continuo con pittori, fotografi e artisti del

teatro.

Nel 1997 si è trasferita a Roma dove vive e lavora. Ha fondato, con artisti e scrittori,

“Studiaperti &

Artisti Associati” per organizzare e promuovere eventi e manifestazioni culturali tesi

all’avvicinamento diretto e costante tra artisti e pubblico.

Dal suo romanzo “Ossidiana”, vincitore nel 1999 del Premio “Tracce – Margareth

Fuller”, e

ripubblicato nel 2007 dall’editore Voland, ha scritto la sceneggiatura con il regista e

sceneggiatore

Rolando Stefanelli e, nel dicembre 2003, ha ottenuto il riconoscimento di Interesse

Culturale

Nazionale per l’opera prima cinematografica

FILMOGRAFIA

2010

“In poche parole, le DONNE – Cento anni dopo l’istituzione della giornata

delle donne”, documentario (40’), autore e regista (Prodotto dal Gruppo

Deputati PD);

“Due note di bambini su Caproni”, documentario sull’ esperienza della scuola

elementare “Giovanni Pascoli” in cui insegnò il poeta Giorgio Caproni; autrice

e regista (prodotto dal XV Municipio di Roma in collaborazione con la scuola

Pascoli);

2009

“Nilde Iotti, il rigore e la passione”, documentario (18’), autrice e regista insieme a

Paola Barbaglia. (Prodotto dal Gruppo Deputati PD in occasione del

decennale della scomparsa);

“Un tetto per tutti. Tutti per un tetto” documentario sull’emergenza abitativa nel

quartiere Magliana di Roma (autoprodotto):

“Testamento biologico, una scelta di vita” documentario sul fine-vita (autoprodotto);

2008

Inizia la creazione di un puzzel di testimonianze sulla contemporaneità ospitate per

ora nel

video box del sito www.deputatipd.it;

2006/2007

Gira Ossidiana;

2005

“Finalmente sposi”, un percorso di indagine sulle scelte matrimoniali tardive in

relazione

alla convivenza e ai Pacs, autore e regista (autoprodotto);

Mini-Ossidiana, c ortometraggio preparatorio al film (insieme ad altri 7 corti partecipa

all’antologia

“Nuovo cinema paradosso” proiettato al festival di Venezia nell’ambito delle

Giornate degli autori)

2004

Progetta e realizza installazioni di videoscrittura per proiezioni in spazi aperti su

superfici

architettoniche.

2002

Cortometraggi di eventi teatrali e di letteratura all’interno di studi d’arte (in parte

pubblicati sul sito www.studiaperti.it).

1999

Collabora occasionalmente come regista esterna al programma televisivo “Un

Giorno in

Pretura” (Rai tre).

1997

“Quant’è brutto Chagall, sembra una capra” documentario sul percorso

sperimentale di un gruppo di bambini in rapporto alla pittura di Marc Chagall

(Prodotto dall’atelier Les enfants d’Orphée di Napoli);

1995

Realizza le riprese del mediometraggio di Giancarlo Savino “Qui non volano più

mosche”.

1994

Per la compagnia “Theatre en vol” realizza un video sullo spettacolo itinerante

“Mangiatori

di Terra”.